Character-consistent video from references
PixVerse C1 Reference to Video est un puissant modèle image-vers-vidéo qui vous permet de donner vie à vos personnages, objets et scènes en transformant des images de référence en clips vidéo dynamiques et cohérents. Au cœur de ce modèle, il résout l'un des problèmes les plus difficiles de la génération vidéo par IA : maintenir l'identité et la cohérence visuelle d'un personnage ou sujet spécifique tout au long d'une vidéo entière. Téléchargez simplement une ou plusieurs images de référence, décrivez ce que vous voulez que se passe dans votre scène, et le modèle génère une vidéo où vos personnages apparaissent exactement comme ils le devraient — préservant leurs caractéristiques uniques, style et personnalité d'image en image.
La magie de PixVerse C1 réside dans son système de référence. Vous pouvez télécharger jusqu'à sept images de référence par génération, et chaque référence peut être étiquetée comme un « sujet » (pour personnages, personnes, animaux ou objets) ou un « arrière-plan » (pour scènes et environnements). Vous écrivez ensuite un prompt texte qui décrit l'action ou le récit désiré, en utilisant des mentions simples pour indiquer au modèle quelle référence utiliser où. Par exemple, si vous téléchargez une illustration de personnage et la nommez « hero », vous pouvez écrire un prompt comme « A hero runs through a rainy city street at night » — et le modèle générera une vidéo mettant en scène votre personnage exact dans ce scénario. Ce flux de travail basé sur les références vous donne un contrôle granulaire sur qui et quoi apparaît dans votre vidéo, en faisant un outil incroyablement polyvalent pour la narration, l'animation et la création de contenu.
PixVerse C1 prend en charge une large gamme de résolutions vidéo, de 360p jusqu'à 1080p HD complet, afin que vous puissiez choisir le niveau de qualité adapté à votre projet — que ce soit un brouillon rapide pour les réseaux sociaux ou un clip cinématographique poli. Vous disposez également d'options de ratio d'aspect flexibles pour correspondre à presque n'importe quel format : widescreen standard (16:9), vidéo verticale pour mobile et plateformes sociales (9:16), formats classiques (4:3), carré (1:1), et même ultrawide (21:9) pour des présentations cinématographiques. Des options supplémentaires comme 2:3 et 3:2 vous offrent encore plus de liberté compositionnelle pour les orientations portrait et paysage. Cela signifie que vous pouvez créer du contenu optimisé pour YouTube, Instagram Reels, TikTok, projets cinématographiques ou toute autre plateforme sans avoir besoin de recadrer ou reformater.
La durée vidéo est entièrement ajustable, de 1 à 15 secondes par génération. Bien que cela puisse sembler court, ces clips sont des blocs de construction parfaits pour des projets plus grands — aperçus de storyboard, introductions de personnages animés, tests de mouvement, boucles pour réseaux sociaux et séquences narratives courtes. La possibilité de contrôler la durée exacte signifie que vous ne perdez jamais de temps à générer plus de matériel que nécessaire.
L'une des fonctionnalités phares de PixVerse C1 est sa génération audio intégrée. Une fois activée, le modèle peut automatiquement produire de la musique de fond, des effets sonores et même du dialogue pour accompagner votre vidéo. Cela transforme un clip autrement silencieux en une expérience audiovisuelle riche et immersive — sans besoin de sourcer ou synchroniser l'audio séparément. Pour les créateurs travaillant sur du contenu social, des courts-métrages ou des scènes animées, c'est un gain de temps considérable et un amplificateur créatif.
Pour la reproductibilité, le modèle propose une option seed. Utiliser le même seed avec le même prompt et les mêmes paramètres produira toujours la même vidéo. Cela est inestimable pour les flux de travail créatifs itératifs — vous pouvez verrouiller un résultat qui vous plaît, puis apporter des changements incrémentaux à votre prompt ou références pour affiner la sortie, en étant certain que les éléments non liés resteront stables.
Qui bénéficie le plus de PixVerse C1 ? Le modèle est conçu pour une large gamme de professionnels créatifs. Les designers de personnages et illustrateurs peuvent voir leur artwork statique prendre vie avec du mouvement et de l'expression. Les animateurs peuvent prototyper rapidement des scènes et tester les mouvements de personnages sans travail manuel image par image. Les réalisateurs et artistes de storyboard peuvent visualiser des séquences avec leurs designs de personnages réels avant de s'engager dans une production complète. Les créateurs de contenu social et marketeurs peuvent produire du contenu vidéo accrocheur et centré sur les personnages à grande échelle. Les développeurs de jeux peuvent créer des trailers cinématographiques ou prototypes de cutscenes mettant en scène leurs personnages originaux. Et les amateurs ou créateurs indépendants peuvent produire du contenu animé de qualité professionnelle qui nécessiterait autrement une équipe de production complète.
L'approche basée sur les références est particulièrement puissante pour quiconque construit un univers visuel cohérent. Puisque vous pouvez réutiliser les mêmes images de référence de personnages sur plusieurs générations, vous pouvez créer une série de vidéos mettant en scène le même casting de personnages dans différents scénarios — parfait pour du contenu épisodique, mascottes de marque, webcomics animés ou narration sérialisée.
En termes de flux de travail créatif, PixVerse C1 s'intègre naturellement dans un pipeline où vous créez ou sourcez d'abord vos artworks de personnages et d'environnements (avec l'outil de votre choix — illustration traditionnelle, rendu 3D, génération d'images IA ou photographie), puis les alimentez dans le modèle avec des prompts descriptifs pour produire des clips vidéo finis. La combinaison de références sujet et arrière-plan signifie que vous pouvez librement mixer et matcher personnages et environnements, ouvrant des possibilités créatives infinies sans avoir à redessiner des assets pour chaque nouvelle scène.
Que vous créiez un portrait animé unique ou un récit visuel entier avec un casting récurrent, PixVerse C1 Reference to Video vous donne le contrôle créatif et la cohérence nécessaires pour donner vie à votre vision en mouvement.
Add the image that you want change
Ajoutez une image optionnelle pour guider l'apparence, le personnage ou l'environnement
A woman kneeling in darkness, illuminated by a warm, radiant beam of light emerging from her raised hand.
Tapez une invite - Le modèle comprend la physique, l'éclairage et l'intention émotionnelle de votre scène
Cliquez pour générer votre sortie finale et télécharger la vidéo de qualité production
Animez une scène de paysage épique avec un personnage la traversant, mettant en avant la capacité de PixVerse C1 à maintenir la cohérence du sujet dans des compositions cinématographiques larges tout en donnant vie à des environnements naturels vastes avec mouvement atmosphérique.
Donnez vie à une nature morte de produit luxe avec dynamiques fluides et changements d'éclairage dramatiques, démontrant les capacités du modèle pour animation commerciale haut de gamme avec liquides tourbillonnants, reflets et mouvement caméra cinématographique.
Animez une scène personnage cinématographique élaborée avec effets de particules environnementaux complexes et action dramatique, mettant en avant la force de PixVerse C1 pour maintenir l'identité du personnage dans des mouvements dynamiques au sein de compositions widescreen détaillées.
“Animate with subtle natural movements. Add gentle breathing motion to shoulders. Create natural eye blinks every 2-3 seconds. Introduce slight head micro-movements. Hair moves softly as if in gentle breeze. Maintain the warm smile with subtle lip movements. Eyes should have natural catchlight movement. Keep animation subtle and lifelike, not exaggerated. 5 seconds, smooth looping.”
Passez à la synthèse guidée par le raisonnement dès aujourd'hui

Reference-guided consistent video generation
0.3 crédits

Cinematic video from your images
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Animate images into pro videos
1.6 crédits

Animate images into styled videos
0.1 crédits

Cinematic video from images
10 crédits

Animate between first/last frames
1.6 crédits

Physics-driven video from images
0.4 crédits

Cinematic transitions between two images
0.1 crédits

Cinematic video from images fast
0.1 crédits