Hur man skapar videor med AI – Den kompletta guiden

Vid sin kärna innebär det att skapa en video med AI att använda en enda plattform för att skriva ett manus, generera visuella element och en voiceover, och sy ihop allt. Det som tidigare tog dagar av mödosamt arbete kan nu slutföras, från initial idé till en publicerad video, på bara några minuter.

Varför AI-videogenerering är en revolution

Världen av innehållsskapande befinner sig mitt i en massiv förändring. Så långt jag kan minnas var det att producera en video av hyfsad kvalitet ett enormt företag. Det krävde seriös tid, en sund budget och en mycket specifik uppsättning färdigheter. Denna höga tröskel höll otaliga skapare och småföretag utanför videospelplanen.

Nu raseras den muren, allt tack vare ankomsten av AI-videogeneratorer.

Dessa verktyg öppnar verkligen upp videoproduktion, och gör det till något som vem som helst med en idé kan ta sig an. Glöm samordning av inspelningar, provspelningar med röstskådespelare eller att gå vilse i komplex redigeringsprogramvara i timmar. Nu kan du helt enkelt berätta för en AI vad du vill ha, och den sköter det tunga lyftet. Det här är inte bara ett snabbare sätt att göra saker – det är ett helt nytt sätt att skapa.

Den drivande kraften bakom adoptionen av AI-video

Attraktionen till AI-videoverktyg går långt bortom bara bekvämlighet. Det finns några mycket praktiska skäl till varför skapare och företag hoppar på tåget.

Låt oss snabbt gå igenom de kärnkomponenter som får dessa plattformar att fungera.

Kärnkomponenter i en AI-videogenerator

En snabb översikt över de väsentliga funktioner som driver moderna plattformar för AI-videoskapande.

Dessa delar arbetar tillsammans för att skapa ett sömlöst arbetsflöde, men vad betyder det för dig i praktiken?

• Oöverträffad hastighet: Du kan gå från en grov koncept till en polerad video, redo för sociala medier, på minuter. Denna hastighet är otrolig för att testa nya idéer eller kapitalisera på ett trendigt ämne.
• Kreativ frihet: Vill du prova en annan visuell stil eller en ny voiceover? Inga problem. AI låter dig producera flera versioner av en video för att se vad som klickar med din publik, allt utan en stor resursåtgång.
• Kostnadseffektivitet: Det här är en stor grej. Du kan skära ner kostnaderna kopplade till traditionell videoproduktion – saker som dyr utrustning, programvaruprenumerationer och anställning av frilansare.
• Skalbarhet: Att pumpa ut en stadig ström av innehåll blir plötsligt hanterbart. AI tar hand om det tråkiga, repetitiva arbetet, så att du och ditt team kan fokusera på den större bilden och den kreativa strategin.

Marknadssiffrorna bekräftar detta. Under 2024 värderades den globala marknaden för AI-videogeneratorer till USD 534,4 miljoner. Den förväntas explodera till USD 2,56 miljarder år 2032. Den typen av tillväxt visar hur väsentliga dessa verktyg blir i innehållsvärlden.

I grunden handlar AI-videogenerering om att ta bort friktion. Det översätter dina textbaserade idéer direkt till visuella och auditiva upplevelser, och fungerar som din personliga produktionsstudio.

För att verkligen få en känsla för vad som är möjligt är det värt att kolla in mer djupgående guider om AI-video creation. Denna teknik förändrar helt spelet för marknadsföring, sociala medier och till och med interna företags kommunikationer, och lägger kraftfulla berättande-verktyg i fler händer än någonsin tidigare.

Planera din AI-video för maximal effekt

<iframe width="100%" style="aspect-ratio: 16 / 9;" src="https://www.youtube.com/embed/1MQ5ozIvgzE" frameborder="0" allow="autoplay; encrypted-media" allowfullscreen></iframe>

Även med kraftfulla AI-verktyg som ShortGenius till hands, börjar en bra video aldrig med en vag idé. Den verkliga hemligheten bakom AI-videor som faktiskt ger resultat – oavsett om det är klick, leads eller bara fler visningar – är att börja med en stenfast plan. Ärligt talat är det att skynda igenom denna fas det vanligaste misstaget jag ser folk göra.

Tänk på din plan som GPS-koordinater för AI:n. Utan en tydlig destination får du en video som kanske ser cool ut men i slutändan leder någonstans. Så det allra första du behöver göra är att spika din kärnobjectif.

Vad är den enda viktigaste sak du vill att denna video ska uppnå? Är det att driva trafik till en produkt sida? Förklara ett komplext ämne för att bygga din auktoritet? Eller kanske bara underhålla din publik för att växa din kanal?

Du måste vara specifik här. "Få fler försäljningar" är ett mål, men "driva 20% mer trafik till vår nya landningssida för sneakers" är ett objectif du faktiskt kan bygga en video kring.

Definiera din publik och ton

När ditt mål är glasklart måste du veta exakt vem du pratar med. En video för tech-savvy Gen Z-utvecklare kommer att skilja sig ljusår från en som riktar sig till pensionerade hobbyträdgårdsmästare. Att förstå din publik dikterar bokstavligen allt som kommer härnäst.

Denna klarhet är vad som hjälper dig att välja rätt ton och stil. Bör videon vara rolig och tempofylld, eller skulle en seriös, utbildande vibe fungera bättre?

• För en produktdemo: Du vill troligen ha en uppiggande, energisk ton med snabba klipp och livliga visuella element för att bygga upp興奮.
• För en intern utbildningsvideo: Ett klart, professionellt och lugnt framförande med raka grafik är vägen att gå.
• För en varumärkesberättelse: En filmisk, emotionell och inspirerande stil kan vara det bästa sättet att skapa en verklig koppling med tittarna.

Gissa inte bara. Kolla på det innehåll din målgrupp redan tittar på och delar. Deras beteende ger dig massor av ledtrådar om vad som faktiskt kommer att resonera med dem.

Ett vanligt misstag är att försöka få en video att tilltala alla. Genom att definiera en specifik publik kan du skapa något som talar direkt till dem, och gör ditt budskap långt mer kraftfullt och minnesvärt.

Strukturera din videoberättelse

Okej, med ditt objectif, din publik och ton på plats är det dags att skissa upp historien. Till och med en 30-sekunders annons för sociala medier behöver en början, en mitt och ett slut. En enkel ram är ofta det mest effektiva.

Till exempel kan du använda den klassiska Problem-Agitat-Lös (PAS)-formeln. Den är en klassiker av en anledning.

Du börjar med att introducera en vanlig smärtpunkt som din publik hanterar (Problem). Sedan gräver du djupare i varför det problemet är så frustrerande (Agitat). Slutligen presenterar du din produkt eller idé som den perfekta Lösningen.

Att ge din AI-manusförfattare denna typ av struktur ger tydlig vägledning. Istället för en generisk prompt som "gör en video om vår nya app" ger du den en detaljerad ritning. Detta grundläggande arbete säkerställer att AI:n inte bara genererar en video, utan den rätta videon – en som är byggd för framgång från allra början.

Ditt manus: Regissörsstolen för AI-video

Tänk på ditt manus som den enskilt viktigaste delen av ditt AI-videoprojekt. Det är inte bara orden som berättaren kommer att säga; det är den övergripande ritningen. Detta manus är vad som berättar för AI:n vilka visuella element att skapa, vilken typ av röst att använda och hur historien ska utvecklas från början till slut. Om manuset är svagt får du en förvirrande video, rent och enkelt.

Det fantastiska med verktyg som ShortGenius är flexibiliteten de erbjuder. Du är inte fast i ett enda arbetsflöde. Du kan antingen ta tyglarna och skriva ditt manus från grunden eller samarbeta med plattformens AI-assistent för att få en bra start.

Två vägar till ett grymt manus

Vilken väg du tar beror verkligen på ditt projekt och hur utvecklad din idé är.

• Skriva det själv: Det här är det bästa draget när du har ett super-specifikt budskap eller en distinkt varumärkesröst som du behöver spika. Det ger dig total kontroll över varje enskilt ord, och säkerställer att den slutliga videon är exakt vad du hade i huvudet. Jag går nästan alltid den här vägen för saker som produkttutorials eller varumärkesannonseringar där varje detalj spelar roll.

• Arbeta med en AI-assistent: Å andra sidan är det här en räddare i nöden när du bara försöker få idéer att flöda. Istället för att stirra på en blank sida får du ett strukturerat utkast att arbeta från. Ge bara AI:n en enkel prompt, så spottar den ut ett manus som du sedan kan justera och polera med din egen personlighet.

Till exempel kan en prompt vara så enkel som: "Skapa ett roligt, 30-sekunders manus för en Instagram-annons om våra nya miljövänliga kaffekapslar. Se till att nämna den fantastiska smaken och att förpackningen är komposterbar."

AI:n kommer troligen att ge dig en solid startpunkt. Därifrån kan du hoppa in och förfina språket för att perfekt matcha ditt varumärkes unika humor eller vokabulär.

Polera AI:ns arbete

Till och med det mest avancerade AI-manuset behöver en mänsklig touch för att kännas rätt. Den verkliga magin händer när du tar AI:ns effektiva utkast och infuserar det med ditt varumärkes själ. Det är det som skiljer en hyfsad video från en verkligen minnesvärd en.

Jag gillar att tänka på AI:n som en mycket skicklig, men mycket bokstavstrogen, junior copywriter. Den ger dig något som är tekniskt solitt, men det är upp till dig att lägga till emotionen, nyanserna och personligheten som resonerar med människor.

Här är en snabb checklista jag går igenom när jag förfinar ett AI-genererat manus:

1. Läs det högt: Låter det som en riktig person som pratar? Eller känns det klumpigt och robotaktigt?
2. Krydda språket: Byt ut generiska ord mot mer slagkraftiga, varumärkesanpassade. Istället för "bra" kanske det är "oförglömligt" eller "utsökt."
3. Kontrollera flödet: Variera meningslängderna. Några korta, snärtiga meningar kan bygga energi, medan längre kan skapa en mer eftertänksam stämning.
4. Injicera ditt varumärkes vibe: Lägg till det där interna skämtet, ett företags catchphrase eller en referens som bara dina följare förstår. Det är små touch som dessa som bygger en verklig koppling.

Kom ihåg, ditt manus gör mer än bara att tillhandahålla orden. Det sätter hela den kreativa riktningen, och säkerställer att visuella element, röst och tempo kommer ihop för att berätta en sammanhängande, kraftfull historia.

I slutändan är manusförfattande för AI-video ett partnerskap. Du tar med den kreativa visionen, och AI:n tar med hastigheten. Det är det bästa av två världar, som låter dig producera en otroligt effektiv video på en bråkdel av den vanliga tiden.

Generera dina visuella element och voiceovers

Okej, med ditt manus på plats kommer vi till den roliga delen. Det här är där dina ord på sidan börjar förvandlas till faktiska synintryck och ljud. Du är på väg att se din AI-videogenerator verkligen visa vad den går för, och bygga upp videons värld scen för scen.

Det är ingen hemlighet att AI skakar om videospelskapande-världen. Marknaden för dessa verktyg är redan enorm – värderad till runt USD 653 miljarder 2024 – och den förväntas explodera till nästan USD 1,4 biljoner år 2033. Det här är inte bara en övergående trend; det visar hur väsentliga dessa plattformar blir för skapare överallt.

Ge liv åt din visuella stil

Först upp, låt oss spika utseendet och känslan i din video. Vilken vibe satsar du på? Behöver du något fotorealistiskt och skarpt? En ren, företagsmässig animation? Eller kanske något mer abstrakt och konstnärligt?

Det fantastiska med att använda AI är att du kan experimentera utan åtagande. Kör på och generera en scen i några olika stilar. Se vad som klickar med ditt budskap innan du går all in.

När du är redo att börja skapa är det ett bra nästa steg att utforska dedikerade AI-videoverktyg. En plattform som https://shortgenius.com låter dig styra den visuella skapandet med detaljerade textprompts. Det här är där du kan bli riktigt specifik.

En lat prompt som "en person som arbetar" kommer bara att ge dig något generiskt och tråkigt. Du måste ge AI:n mer att arbeta med. Prova något som det här istället:

Ett dynamiskt, medium-shot av en fokuserad kvinnlig entreprenör i ett modernt, solupplyst kontor, som skriver på en laptop med ett beslutsamt uttryck. Filmiskt, varmt ljus.

Ser du skillnaden? Den nivån av detalj ger AI:n tydliga marschorder, och kvaliteten på de visuella element den levererar blir ljusår bättre.

Infografiken nedan visar verkligen hur ditt detaljerade manus blir ritningen för AI:ns output.

Som du kan se är ett solitt manus inte bara för berättandet. Det är kommandocentralen för hela AI-genereringsprocessen.

Skapa den perfekta AI-voiceovern

Samtidigt som du skapar visuella element kommer du att arbeta med voiceovern. Vi har kommit långt från de klumpiga, robotaktiga AI-rösterna från förr. Dagens verktyg ger dig tillgång till ett enormt bibliotek av naturljudande röster – olika kön, åldrar, accenter, du namnger det.

Den verkliga knepen är att hitta en röst som känns rätt för ditt varumärke.

• Gör en högenergi-promo? Du vill ha en uppiggande, entusiastisk röst.
• Filmning av en teknisk tutorial? En klar, lugn och auktoritativ ton är ditt bästa val.
• Berättar en varumärkeshistoria? En varm, konversationell röst brukar koppla bäst med publiken.

De flesta moderna verktyg ger dig massor av kontroll över det slutliga framförandet. Du kan justera tempost för att sakta ner på nyckelpunkter, lägga till pauser för lite dramatisk flair, eller till och med finjustera emotionell betoning på vissa ord. Mitt råd är att lyssna på varje enskild rad. Matchar framförandet budskapet? En konsekvent, välvald voiceover är avgörande för att hålla tittarens uppmärksamhet och få ditt varumärke att kännas pålitligt.

Redigera och polera din AI-genererade video

Okej, du har alla dina råmaterial: AI-videoklippen, en solid voiceover och eventuella bakgrundstillgångar du behöver. Nu kommer den roliga delen. Det här är där du slutar vara en innehållsgenerator och börjar vara en videoregissör, och sätter ihop allt för att berätta en sammanhängande historia. Den slutliga redigeringen är där du injicerar den mänskliga touchen som AI bara inte kan replikera.

De flesta moderna verktyg som ShortGenius kommer med en inbyggd tidslinje-redigerare som är ganska okomplicerad, även om du inte är en video-proffs. Din första uppgift är helt enkelt att få flödet rätt. Dra dina klipp till tidslinjen och ordna dem i en ordning som känns logisk. Betala riktigt nära uppmärksamhet på tajmingen här – att trimma bara en halv sekund från ett klipp kan få det att landa perfekt med ett specifikt ord i din voiceover.

Få det att se och låta professionellt ut

Med den grundläggande sekvensen på plats är det dags att lägga till lagren som gör en video polerad och håller folk tittande. Hoppa inte över denna del; dessa små detaljer är vad som skiljer en hyfsad video från en fantastisk en.

Det här är inte bara fina tillägg; de tjänar ett verkligt syfte i att vägleda din tittare och hamra in dina nyckelpunkter.

• Smidiga övergångar: Håll dig till enkla klipp eller subtila fade. Något för flashigt kan se amatöraktigt ut och distrahera från ditt budskap. Du vill att tittaren ska fokusera på innehållet, inte övergången.
• Textöverlägg: Lägg till rubriker, nyckeltal eller en tydlig uppmaning till handling. Det här är ett måste för sociala medier, där massor av folk tittar med ljudet avstängt.
• Bakgrundsmusik: Den rätta spåret sätter hela stämningen. Hitta något som matchar vibben du satsar på – uppiggande och spännande, eller kanske något mer lugnt och företagsmässigt.
• Ljud effekter: Ett litet "swoosh" när text dyker upp eller ett "klick" för en knapp på skärmen kan få hela upplevelsen att kännas mer levande och engagerande.

Investeringarna i denna teknik exploderar bara. Den artificiella intelligens-videomarknaden värderades till USD 7,6 miljarder 2024 och förväntas nå en otrolig USD 156,57 miljarder år 2034. De siffrorna visar hur mycket pengar som strömmar in i att göra dessa verktyg bättre och enklare för alla att använda. Du kan dyka djupare in i framtiden för AI-videomarknaden för att se vart det här är på väg.

Den slutliga poleringen

Innan du exporterar kan några sista-minuten-justeringar lyfta din video från bra till fantastisk.

De flesta redigerare har enkla kontroller för ljud och färg. För ljudet, ducka bakgrundsmusiken rejält när voiceovern spelar. En bra tumregel är att göra den knappt hörbar, så att berättandet alltid är klart och tydligt.

Ditt mål i den slutliga redigeringen är att lägga till ett mänskligt lager av polering. AI kan generera delarna, men det är din kreativa bedömning som sätter ihop dem till en sammanhängande och slagkraftig slutlig video.

En snabb färgkorrektur är också en bra idé. Till och med en enkel justering av ljusstyrka och kontrast kan få alla AI-genererade klipp att kännas som att de hör ihop. Det skapar den sömlösa looken som visar hur effektivt du kan skapa videor med AI som verkligen sticker ut.

Har du frågor om AI-video? Vi har svar

Så, du funderar på att dyka in i AI-videoskapande. Det är en revolution, men som vilken ny frontier som helst kommer det med några frågetecken. Det är smart att få koll på läget innan du hoppar in. Låt oss reda ut några av de vanligaste saker folk frågar när de kommer igång.

Så, vem äger det här? (Frågan om upphovsrätt)

Det här är en stor en. När en AI spottar ut videoklipp, bilder och voiceovers, vem håller då i upphovsrätten? Den juridiska sidan hänger definitivt fortfarande efter tekniken, men här är den allmänna tumregeln: innehåll du genererar på en plattform som ShortGenius är vanligtvis ditt att använda kommersiellt.

Dessa verktyg är byggda på enorma dataset med licensierat eller publikt domän-material, och de är designade för att producera något nytt och originellt varje gång. Det sagt är det alltid en bra idé att snabbt skanna användarvillkoren för vilket verktyg du väljer. De specificerar detaljerna, och ger dig sinnesro.

Hur håller jag mina videor från att se... robotaktiga ut?

En annan stor oro jag hör hela tiden handlar om varumärkesidentitet. Hur säkerställer du att dina videor ser och känns som ditt varumärke, inte bara någon generisk, AI-stämplad skapelse? Konsistens är allt för att bygga ett varumärke som folk känner igen, och tack och lov har du massor av kontroll.

Knepen är att tänka på AI:n som din kreativa partner, inte bara en knapp du trycker på.

Här är hur du kan styra den i rätt riktning:

• Sätt upp ditt varumärkespaket: De flesta solida plattformar låter dig ladda upp ditt logo, låsa in dina varumärkesfärger och välja dina go-to-typsnitt. Att applicera dessa varje gång är ett enkelt steg som gör stor skillnad.
• Injicera din röst: Acceptera inte bara det första manuset AI:n ger dig. Justera det. Lägg till ditt varumärkes unika slang, ton och perspektiv. Den lilla mänskliga touchen gör innehållet äkta.
• Regissera de visuella elementen: Bli riktigt specifik med dina prompts. Om ditt varumärke är minimalistiskt och rent, berätta det för AI:n. Om det är högljutt och energiskt, beskriv den vibben. Ju mer detaljer du ger, desto närmare kommer resultatet att vara det du föreställer dig.

Tänk på AI som en otroligt skicklig produktionsassistent. Den kan utföra uppgifter med häpnadsväckande hastighet och precision, men den behöver fortfarande din kreativa vägledning för att säkerställa att den slutliga produkten perfekt matchar ditt varumärkes vision och röst.

Kan jag blanda mina riktiga klipp med AI-klipp?

Absolut! Faktum är att det här är ett av de mest kraftfulla sätten att använda den här tekniken. Att blanda AI-genererat innehåll med dina egna live-action-klipp är där magin verkligen händer. Denna hybridmetod är perfekt för att fylla i B-roll-luckor, skapa snygga animationer eller visa ett koncept som skulle vara för dyrt eller svårt att filma.

Till exempel kan du filma en enkel video av dig själv som pratar till kameran. Sedan kan du använda AI för att snabbt skapa animerad text, mockups av din produkt i aktion eller illustrativa scener som dyker upp medan du pratar. Det ger dig det bästa av två världar: den autentiska, personliga touchen från riktiga klipp kombinerat med den oändliga kreativa friheten från AI. Att verkligen lära sig hur man skapar videor med AI handlar ofta om att bemästra just denna blandning av mänsklig och maskinell kreativitet.

---

Redo att sluta undra och börja skapa? ShortGenius kombinerar manusförfattande, voiceovers och videogenerering i en sömlös plattform. Förvandla dina idéer till fantastiska videor på minuter på https://shortgenius.com.